链接: http://edu.sina.com.cn/l/2004-02-29/61800.html
链接: http://edu.sina.com.cn/l/2004-02-29/61800.html
朋友向我推荐了一部片子!
是学生的DV不是什么好学校的沈阳航空学院的,说起来我门学校和他们很近!我很若无其事的把片子从网上拽了下来,也很若无其实的看!
我仅仅看了个头,我开始变的严肃,点了跟烟,然后默默的看了下去!这是一个讲述着我们大学生活的事情从大一到大四,但我把正部片子看完的时候,我再也不能装做若无其实的说话,在也不能掩藏住自己的这两年的大学的生活,我开始觉得我在这个片子中找到了太多的自己,是那么的相似,是那么的雷同,是那样的不留一点情面,如此残忍的把我们整个大学生活中的那些无知的恐惧的麻木的的东西表露了出来!
他让我们看到了我们的大学四年是如何的荒废的,也许就是这样,也许这不仅仅和我的生活如此的雷同,也许正式因为他实在是含盖了决大部分的大学生的生活,突然让我们感觉到我们被扒的是那么的一丝不挂,我真想问他为什么如何不留余地的如此的残忍的时候,我突然感觉到了我们早已经丧失了我们这个发问的权利。他是那样的真实,低俗的寝室文化,和网友的一夜情,为了生活女生又做了什么?
每个画面都是那样的一针见血,是那样的真实!
我突然感觉到了恐慌,我们似乎再也不能掩盖大学中这样荒诞的生活,似乎再也不能被社会所接受,我们被出卖了,被活生生的满怀善意的出卖了,也许正式因为这样,让我们好多的人突然感觉到了危机,让我们感觉到了我们大学的真实,也许正式因为这样,我们在似乎没有光名的生活中找到了那么点的希望,这是希望么?我反问着自己,但是我觉得我们开始了反省就是一种收获把》总比那样荒废好吧!
这个时候我点燃了一根烟,似乎在也不能按耐住那眼中的泪水,当我看见主人公在最后的那一幕,那惊人,叫人深思的呼喊的时候,我似乎在也不能思考,那是我自己的一声的呼喊“我是个**”!
片子的名字叫完美动物,作者说的是根据“高级动物”过来,片子中有个画面是在寝室中突然出现了一只狗,动物??
我们生活中也和他们一样,永远忘记了思考!
或者,我们有的时候真的是更善于思考,似乎我们都明白我们现在过的这种垃圾人渣一样的生活会让我们的四年的大学生活永远都是灰色的回让我们的整个生活也一样边的失去光芒。但是我们仍然在哪个泥潭中不能自拔!!似乎在故意放纵着自己的青春让他们随时间一样的流逝难道我们真的只能在我们老的时候才能回顾我们年轻的时候所发生的那惊心的一幕幕?
我们仍然的坦然着棉队着一切的时候,我们却总也找不到生活的泥沼。就此看来我们这样的一群被社会所育为优秀人才的家伙们就好想那些在*卷中的*一样。当人们称赞他们变的越来越肥越来越壮的时候他们还是那样的津津乐道!
又让我想起了另一个电影的最后的一句话“他的样子好象狗呀!!”那样的残忍了诠释了我们的生活诠释了我们的情感?突然感受到了那句钱中书的那句话“城外的人想进来,城里的人想出去”
也许我们的生活就使我们变成了一种动物?一种无耻低俗的动物?!
难道校园中就真的没有什么好的东西了么?
难道任何一所大学都是这样的么?如果任何事情没有好的坏的的对立,又怎么能叫做一种艺术,又怎么能算是一种矛盾,又怎么能让我们更好的引起反思!我的高中的老师曾经这样的说过或者是一种摸名的讽刺或者是一种招摇的善意的谎言也许仅仅是他无意的随口的话!但,它的印象却永远在我的脑海中挥之不去!
“你们早就和那些一等的高中分了个档次,又何必太在意你们的大学呢?”
真的是希望他仅仅是抱着一种想极力激励我们的态度,否则似乎我们在几年前就已经被否定!!那么我们似乎真要这样的依然被淘汰下去???也许我们的情感更加的丰富,因为我们我们似乎经历过被淘汰的辛酸,似乎弱者的称呼使我们变的越来越友善!!!越来越如此的感觉到了我们的疲乏、我们的无知……我们也许真的仅仅是一群什么都自以为明白的傻B。
也许,在大学生活中的往事夹杂的又有几分真正的欢乐?
我们的路还没有走完,也许还有和我一样很多都没多完大学生活的朋友!路还长走吧
!来日方长!!
今天仅仅是一个历史的过去!
也许这就是一种启迪,一种夹杂着血腥的,乃所有大学人都寻味的启迪!不一样的故事确实有种相同的情感相同的悲哀相同的不知所措!
不写了再写 也仅仅是相同的感慨!
也许现在我们要做的更多的就是思考!
10/22/2006
10/19/2006
《女人香》—懵懂的青春与绝望的灵魂彼此救赎(zz)
要说人与人之间情感的交融是最难表现的,何况影片中的两个主人公原本就分处不同的人生阶段。并且,对命运的感悟也是天差地别。让这样两个人携手人生,没有一个让人信服的剧本不行、缺少了演技超凡的演员更不行。
幸运的是,导演在两个多小时的篇幅里,用一次意外的邂逅、一场“性感”的探戈、一出恣意的飙车和一段酣畅淋漓的演讲为我们完整的勾勒出生命从“毁灭”到“重生”的全部过程。
习惯了快节奏情感戏的观众可能会对本片那慢如抽丝的感情交流失去耐心。不错,与那些动辄海枯石烂,三分钟相交莫逆的言情片相比,《女人香》的导演表现出了惊人的克制与自信。他不想用一杯兑水的咖啡来给观众提神,却钟情于涓涓细流似的情感表达。这种独特的手法让情感火花的每一次闪现都显得弥足珍贵,也让观众在不断积累的感动中自然沉醉。
相对于不同人生的碰撞,影片故事的主体也是架构在两个完全不同的事件里。在平行叙述它们的过程中,使其自然交织到一起并最终合而为一。
查里是贝尔中学的学生,生性率真、腼腆。因目睹了同学的恶作剧而被恼怒的校长威逼利诱。要么妥协、要么恪守原则,本来平静的求学之路顿起波澜。人生被迫面临一次抉择……
退伍军官弗兰克是个丧失了光明的残疾人。同时也丧失了对人性的信任和生活的勇气。他把自己的心灵闭锁于无限的黑暗当中,并决心在完成一次“回光返照”似的旅行后体面地结束自己的生命……
命运之神有时好像非常残忍,在篡夺幸福时毫不手软。有时却又显得很温情,特别眷顾不幸的人。安排他们在人生的十字路口偶遇,用相异的手法彼此缝合对方的伤疤,让不同的人生相互救赎并最终作出相同的解释。
当查里和弗兰克相遇时,导演营造了一种格格不入的氛围。“审问”似的对话不仅拉大了角色间的沟壑,同时也给影片设立了一个悬念,为观众探询主人公独特个性的来源提供了原动力。随着旅途的展开,导演并没有急着弥补双方的鸿沟,反而是用看似“漫不经心”实则层层递进的叙事手法让一老一少的友谊慢慢加温。藩篱的拆除也是有条不紊,丝毫不见冒进的冲动和不自信的慌乱。自始至终都维持了一种恒定的“温度”,让情感宣泄的畅快保留到了影片的最高潮。
当一个绝望的灵魂行将毁灭时,它还会追求些什么呢?这是个饶有趣味的问题。导演在此选用了一个极为复杂的角色和其略显“单薄”的愿望为观众揭示出了富足社会里人与人情感疏离的惨淡现状。这种强烈的反差在让传统价值观轰然倒塌的同时也把对纯真人性的渴望表露无遗。
影片把弗兰克处理为一个因眼盲而彻底将自己与外界隔绝的人。对生活的向往逐渐枯竭以致变得暴戾、偏执。查里的到来就象一汪流向干涸心灵的清泉。让他本来筹划好的自杀之旅发生逆转。无私的友情成为点燃生活激情的催化剂,使本来湮灭在痛苦中的勇气和责任被彻底唤醒。
在一张一弛的叙述节奏中,导演为我们安排了几段饶有趣味的插曲。以欣赏、品评女性为第一乐事的主人公似乎有种仅靠直觉就能准确判定女人类型的天赋。他当然不会放过邀请身边女孩共舞一曲的机会,但即便如此,当一段飘逸、洒脱的探戈映入眼帘时,还是让我感到吃惊。舞池中的男女一个老练一个羞涩却配合得天衣无缝,似乎有种催人迷醉的魔力。值得一提的是,这段音乐我非常熟稔。印象中《辛德勒名单》的开始,《真实的谎言》开始和结尾都不约而同的使用了此段音乐,当单纯欣赏它的时候,三部迥然相异的影片在脑海里交相辉映绝对是件趣味盎然的事。
千万别小觑文艺片剧情的爆发力,当不断积淀的情感最终喷涌而出时,所带给人的畅快和亢奋绝非一般娱乐片可以比肩。影片结尾处,看到弗兰克站在贝尔中学的礼堂中央与校长分庭抗礼、慷慨陈词,不仅让我们深切的体会了友情的可贵,也让影片前段时间郁结于心的阴霾一扫而空。这不仅是一段演讲,更是一篇对陈腐体制的战斗檄文。是重新扬帆的生命旅程的宣言书。
好莱坞特别擅长营造高潮时的欢腾情境。本片对这一技法的运用可谓水到渠成。当那不难预见的结局终于到来时,你还是会被感动、震撼。所有这些绝非一蹴而就,而是归功于前两个小时的默默铺垫。印象中,在此种技法的运用上,能与本片媲美的就只有《阿波罗13》。国产影片《生死抉择》曾沿用了这样的叙事技巧,相信我,那不过是东施效颦。
如果有人问,一个演员能否凭借其超凡的演技成为一部影片最耀眼的亮点。回答是肯定的。阿尔.帕西诺在本片中魅力四射的表演堪称典范。翻看浩如烟海的电影史,你很难找到比这个更复杂的角色了。暴戾、自负、抑郁、好色、正直且富于同情心,不仅如此,角色生理上的缺陷也极大地制约了演员对情感的表露。因为那意味着被迫关闭一扇心灵的窗户。
然而,所有这些都未能限制阿尔的发挥,反而成全了一个精彩纷呈的表演空间。当我们再次回味影片中弗兰克拥抱理想时的兴奋与不堪重负时流露出的苍凉和悲怆以及两种情感间顺滑、自然的过渡,你不得不对大师超凡的功力折服。在影片《女人香》中,阿尔.帕西诺再一次用厚积薄发、张力十足的表演塑造了一个足以彪炳史册的角色。
面对命运的嘲弄决不要退缩,努力用余下的时间书写崭新的人生,让绝望的灵魂解脱于抗争的激情。面对功利的诱惑不能迷乱,坚持人格的完整,让包含毒汁的果实成为小人餐桌上的残羹。
不在逆境中沉沦,不在诱惑中妥协,让不同的生命自由无羁地交流。这就是《女人香》。
作者: 花生壳
链接: http://blog.csdn.net/peanuthul/archive/2004/07/24/50966.aspx
9/14/2006
死亡诗社:在死亡里醒来(zz)
来自: http://www.dy.com.cn/modules/commentcontent_14550.htm
在死亡里醒来——评《死亡诗社》
看这部电影才知道,原来自己已经死去了好久,从某个不经意间被打破的清晨开始。
从某种意义上说,这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情,所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们,一个对生命有独特理解的老师,还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。
影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生,反抗给予他们压抑和束缚的教学体制,但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水,没有任何花哨,只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时,多少让人有点心情黯淡了,但正是这种被现实挫败的感觉,和着最后一个场景里抑郁中的高潮,升华了该片的寓意。回过头细细品味时,影片丰富的内涵甚至会让人分不清,究竟谁是该片的主角,基丁老师?学生?还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界?
在基丁的世界里,我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说,这部片子里有两个截然不同的世界,一个是象征着束缚和压抑的现实世界,另一个是体现了自由和激情的梦想的世界,那么,基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师,是拥有现实世界里诸多光环的人,但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手(船长?),帮助学生坦然面对自己,面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界,做不一样的自己,挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条,走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读,还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的,基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人,让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但,属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了,似乎和遥远切近的时空里,那些个挑战者,背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明,而自己却永远只能背负着盗者的恶名,默默走开。
在尼尔的世界里,展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来,看看阳光洒在自己身上的光辉,做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情,重组了死亡诗社,瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出,他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷幕落下,他还得回到现实,面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间,尼尔无路可逃,终于,在一个飞雪的寒夜,他最后一次带上精灵的荆冠,踏着冰凉如水的夜色,了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越,也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。
而片中还有一个不容忽视的角色,那就是托德。胆小,懦弱,发奋学习,沉默少语,看着他的时候,总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的,但他的激情总是默默流淌,直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走,他无能为力,甚至无奈地充当着指责人,在基丁离开教室的瞬间,他站在了课桌上,呼喊着:“船长,我的船长!”这是基丁教的方式,一种换种眼光看世界的方式。现在,这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器,虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力,但导演还是让我们看到在托德的带动下,班里的同学几乎都陆续地站了起来,场面有点煽情,也不是很真实,但这确实给了我们每个人继续前行的希望。 基丁走了,但没有人会怀疑,青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处。
整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头,从未见过这么多鸟在一瞬间飞起,其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量,渴望一次不计代价不计后果的飞腾,它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静,即使是短暂的,但也让这个世界听到了它们自己的声音。
还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影,寂寞的灵魂,向诗歌取暖,在诗歌的激情里颤栗。看不清他们的样子,只是觉得,不经意间,心随着他们奔向某个山洞,在那里倾泄所有的愤懑,在亢奋的目光里寻觅生活的力量。
一片关于诗歌的电影,当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言,如“只有在梦想中,人才能真正自由,从来如此,并将永远如此。” “两条路在森林里分叉,我选择走的人少的那条。”
“假如我们不能改变这个世界,那我们至少应该改变我们的生活,自由自在地活着。”遥远的日子里,米兰昆德拉如是说。
而在这里,在托德稚嫩的脸颊上写着,在尼尔紫荆冠上刻着,在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句:
我步入丛林,
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
我发现自己从没有活过。
同样的励人自励的文字。
影片名为死亡诗社,也许正是借用了向死而生的含义,只有让不属于自己的那部分思想,那部分灵魂死去,才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生,清醒的生,有意义的生!而割舍和死亡都是伴随着痛苦的,所以有了月光下走向生命终结的尼尔,有了被迫离开学校的基丁,但,痛苦的背后是新生的孕育,所以,影片让我们看到了托德,看到满教室的托德们,这就是延续和未来!
在死亡里醒来——评《死亡诗社》
看这部电影才知道,原来自己已经死去了好久,从某个不经意间被打破的清晨开始。
从某种意义上说,这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情,所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们,一个对生命有独特理解的老师,还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。
影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生,反抗给予他们压抑和束缚的教学体制,但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水,没有任何花哨,只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时,多少让人有点心情黯淡了,但正是这种被现实挫败的感觉,和着最后一个场景里抑郁中的高潮,升华了该片的寓意。回过头细细品味时,影片丰富的内涵甚至会让人分不清,究竟谁是该片的主角,基丁老师?学生?还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界?
在基丁的世界里,我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说,这部片子里有两个截然不同的世界,一个是象征着束缚和压抑的现实世界,另一个是体现了自由和激情的梦想的世界,那么,基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师,是拥有现实世界里诸多光环的人,但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手(船长?),帮助学生坦然面对自己,面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界,做不一样的自己,挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条,走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读,还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的,基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人,让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但,属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了,似乎和遥远切近的时空里,那些个挑战者,背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明,而自己却永远只能背负着盗者的恶名,默默走开。
在尼尔的世界里,展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来,看看阳光洒在自己身上的光辉,做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情,重组了死亡诗社,瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出,他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷幕落下,他还得回到现实,面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间,尼尔无路可逃,终于,在一个飞雪的寒夜,他最后一次带上精灵的荆冠,踏着冰凉如水的夜色,了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越,也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。
而片中还有一个不容忽视的角色,那就是托德。胆小,懦弱,发奋学习,沉默少语,看着他的时候,总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的,但他的激情总是默默流淌,直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走,他无能为力,甚至无奈地充当着指责人,在基丁离开教室的瞬间,他站在了课桌上,呼喊着:“船长,我的船长!”这是基丁教的方式,一种换种眼光看世界的方式。现在,这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器,虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力,但导演还是让我们看到在托德的带动下,班里的同学几乎都陆续地站了起来,场面有点煽情,也不是很真实,但这确实给了我们每个人继续前行的希望。 基丁走了,但没有人会怀疑,青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处。
整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头,从未见过这么多鸟在一瞬间飞起,其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量,渴望一次不计代价不计后果的飞腾,它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静,即使是短暂的,但也让这个世界听到了它们自己的声音。
还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影,寂寞的灵魂,向诗歌取暖,在诗歌的激情里颤栗。看不清他们的样子,只是觉得,不经意间,心随着他们奔向某个山洞,在那里倾泄所有的愤懑,在亢奋的目光里寻觅生活的力量。
一片关于诗歌的电影,当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言,如“只有在梦想中,人才能真正自由,从来如此,并将永远如此。” “两条路在森林里分叉,我选择走的人少的那条。”
“假如我们不能改变这个世界,那我们至少应该改变我们的生活,自由自在地活着。”遥远的日子里,米兰昆德拉如是说。
而在这里,在托德稚嫩的脸颊上写着,在尼尔紫荆冠上刻着,在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句:
我步入丛林,
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
我发现自己从没有活过。
同样的励人自励的文字。
影片名为死亡诗社,也许正是借用了向死而生的含义,只有让不属于自己的那部分思想,那部分灵魂死去,才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生,清醒的生,有意义的生!而割舍和死亡都是伴随着痛苦的,所以有了月光下走向生命终结的尼尔,有了被迫离开学校的基丁,但,痛苦的背后是新生的孕育,所以,影片让我们看到了托德,看到满教室的托德们,这就是延续和未来!
订阅:
博文 (Atom)